miércoles, 21 de febrero de 2018

Alone in the Mist " Thunder of Doom"

Alone in the Mist " Thunder of Doom" Rusia Black/ Doom 2018
1. Rainy Morning
2. Fear and Distress
3. Eternal Dream
4. Thunder of Doom
5. Repentance
6. Vesigial Hope
7. Suicide of the Masses

Brillante portada, me recuerda a aquellos cómics de los años setenta y al boom de las películas de terror de la misma época que emitia la Hammer. De nuevo los monstruos de la literatura clásica volvían a estar de moda gracias a esas películas de serie B. Este es un proyecto individual de un multinstrumentalista ruso procedente de Smolensk. Nos regala su primer álbum, Thunder of Doom de Black/ Doom atmosférico.
Rainy Morning arranca con unos ritmos pausados que no transmiten gran cosa pero el cambio de ritmo es muy logrado. La típica atmósfera recreada a golpe de sintetizador y teclados que recuerda a los Bathory y el ritmo cansino y lento en la batería de los Scald rusos, una banda sobresaliente de Doom, combinado con la melodía atmosférica de los ucranianos Druidkd.
Es como si se tratara de un álbum conceptual porque todos los temas nos llevan al mismo punto de partida. Pasada la sorpresa inicial de ese cambio de ritmo tan potente en el primer corte, Fear and Distress, no añade ningún matiz nuevo, es simplemente la repetición de la misma idea. Lo mismo podría decir de Eternal Dream que es un corte que simplemente tira de un riff que podría calificar de metalero. Se me viene a la cabeza el batería Joe Hasselvander, que paso por Raven y Pentagram, en su carrera en solitario, también tiraba de estos ritmos oscuros.
Primer defecto que nos encontramos, la repetición de las mismas ideas una y otra vez. La segunda es que es basicamente un álbum instrumental, nos encontramos algún trabajo vocal pero solo en coros y muy esparcidos. Simplemente tira de riffs melódicos, donde se le ve toda la herencia del sonido ruso tan característico como en Thunder of Doom.
Yo diría que el único tema que introduce cierta creatividad y vamos a encomillar lo de creatividad porque hoy en día nadie suena creativo, es Repentance. Es el tema mas crudo donde tira de un Blackened/ Death pero lo mas sugerente es el acompañamiento y esa atmósfera de metal industrial.
Vestigial Hope también salva de la rutina al álbum gracias a sus ritmos acústicos tan pausados que simplemente es una imitación del Planet Caravan de los Black Sabbath solo que con un transfondo mucho mas oscuro.
Es como si fueran unas simples bases. El acompañamiento está logrado pero falta siempre romper los temas, es como si solo fueran unas bases rítmicas para luego desarrollar los temas, falta también agresividad pero no obstante su elegancia en la composición y su claridad de ideas salvan este trabajo.
https://ghostforce.bandcamp.com/album/alone-in-the-mist-thunder-of-doom
Álbum Completo

Puntuación: 5,5/10

Auto da Fé " Pyro"

Auto da Fé " Pyro" Black Metal Italia 2018
1. Epitaph
2. Army of the Gods
3. The Last Time
4. Torquemada


Nada se sabe sobre este nuevo proyecto musical salvo que es una banda italiana que procede de la región del Veneto. Seguramente se trate de un proyecto individual. El álbum es conceptual, trata sobre la inquisición y la hipocresia reinante en aquellos tiempos por los gobernantes y los miembros de la iglesia. Los temas fueron compuestos en 1999 pero no salieron editados hasta principios de este 2018.
Primer problema al que nos vamos a enfrentar... las voces. Dos voces se cruzan, una gutural grave no demasiado trabajada y una voz chillona y muy aguda, todavía mas aguda que la de Baker, cantante de los Cirith Ungol. Aviso para navegantes, una voz que levanta dolor de cabeza en un tono muy agudo y que aún encima mas que cantar pues habla como es el caso de Epitaph. Un sinsentido de canción de catorce minutos de duración donde se intercalan dos voces hablando practicamente para luego eternizarse con un riff paupérrimo y un trabajo nada bien focalizado por parte de los sintetizadores.
No me queda muy claro lo que trataron de hacer en este álbum. Chirriante es la mejor definición para la música de Auto de Fé. Army of God es un tema de nueve minutos de duración sin base rítmica, porque en este trabajo no hay ni batería ni bajo. Se puede paliar con una producción sucia y un sonido de guitarra potente y variado, no será ni el primer artista relacionado con el Black Metal que prescinde de batería y bajo. El problema es que mas que tocar la guitarra, simplemente la raspa, un producto amateur.
Todos los temas son iguales. Basados en el Black Raw nórdico de la primera época, se nota que el artista que está detrás de este proyecto es fan de Mayhem. Quizás de lo poco salvable de la quema, término apropiado pues estamos hablando de un álbum conceptual que versa sobre la inquisición sea The Last Time. Esa influencia de los Mayhem está presente. Añade un riff que tiene que ver mucho con el Punk y el Crust... ahora bien, cuando entran las voces con esa especie de lloriqueo con un acompañamiento Punk ... quieren darle un toque conceptual pero no engancha en ningún momento.
Torquemada es el último tema, con los mismos resultados que los anteriores, saldo muy negativo. Hay dos vertientes en este trabajo, por una parte el Black Raw nórdico, apostando claramente por el sonido de los Mayhem y por otro lado el sonido típico del Black Ortodoxo italiano, sobre todo influenciados por la enorme figura de Paul Chain ( ex Death SS) Pero claro, las partes góticas y atmosféricas no están logradas porque simplemente no tienen ni pies ni cabeza. Quizás en este último tema logran cierto sentido del ritmo pero siempre acaban por estropear una buena idea. Producto amateur de un multinstrumentalista cuyo fuerte no es la guitarra precisamente y lo basa todo en ella, motivo de este naufragio sonoro. Nos gustan los naufragios, para triunfar hay que equivocarse previamente, todo aquel que intenta una aventura musical por pasión pese a que no logre la satisfacción del público se merece nuestros respetos.
https://autodafepyro.bandcamp.com/
Álbum Completo

Puntuación: 2,5/10


Black Cyclone "Death is King"

Black Cyclone "Death is King" 2018 Speed Metal Suecia
1. Death is Crowned as King
2. Hordes
3. Black Cyclone
4. Falling Star
5. Beast Battalion
6. Iah
7. Under your Hoof
8. Deadh by Crushing
9. This is It

Vikor Heineson: Batería
Per Andreasson: Guitarra
Peter Nilsson: Guitarra
Lars Lööf: Bajo
Linus Johansson: Cantante


Una de esas bandas llamadas a hacer grandes cosas, al menos por la experiencia de sus músicos, porque eso es lo que es Black Cyclone, una unión de grandes músicos de la escena sueca. Gente que proviene de Pagan Rites, Radiation, Warheim o los Trial.
Ellos llevan juntos en el 2009, pero esta es la típica banda en la que los músicos no pueden dedicarle todo el tiempo que quisieran pues tienen proyectos paralelos. Así que después de editar dos demos de forma esporádica, se han decidido por centrarse definitivamente en Black Cyclone y lanzar su primer trabajo.
Dicen ser una banda de Heavy/ Thrash pero en el primer corte, Death is Crowned as King suenan a caballo entre Speed ochentero muy sucio y Heavy Metal con ínfulas de Rock, influencias que van desde Motörhead pasando por el Speed metal belga, un tema sin ningún gancho.
Mejora considerablemente las prestaciones con Hordes. Groove en un riff doblado por sus guitarristas y acompañado por un ritmo de la guitarra solista que introduce cierta atmósfera en el tema, logran generar expectación y pese a que es muy previsible el cambio de ritmo, mantienen alto el listón, influencia clara de la Bay Area en su estado mas primitivo.
Les falta un plus de agresividad en la batería, sin energía en la base rítmica en ningún momento. Black Cyclone sigue un esquema repetitivo que no les lleva a ninguna parte. Suena ochentero y recuerdan a bandas como Viking, se apoyan en coros para darle un toque mas agresivo y solos sin chispa para darle un toque de Speed Metal. Falling Star contiene el mejor estribillo de todo el álbum, melódico, atmosférico y hasta épico, saben que tienen un filón con el estribillo y lo repiten hasta el final.
Beast Battalion quiere subirse al carro ganador del anterior tema y lo logran manteniendo la atmósfera creada en el anterior corte. Ritmo al galope de puro metal épico y oscuro que por momentos me recuerda a los holandeses Mandator y mezclado con un Thrash añejo que recuerda a los Overkill en sus primeros tiempos.
La estructura de los temas es muy sencilla, cuatro minutos o menos y siempre sabes donde van a efectuar el cambio de ritmo y donde el solo de guitarra pero pese a todo es un trabajo que arranca irregular y que tema a tema va ganando enteros, pese a su enorme sencillez compositiva. IAH es el simple resultado de juntar Helstar con Metallica en sus inicios, no hay más.
Under your Hoof es un Speed/ Thrash mas guarro, sucio y ochentero. El problema es el de siempre, las dos circunstancias que vengo detallando en todo momento. Lo predecibles que resultan y la floja producción unida a la falta de pegada de la base rítmica. Tema sencillo que con una buena producción resultaría mucho mas impactante.
Escucho temas como Death by Crushing y tengo que decir que esta banda sueca emulan en todo momento, por no decir que son un calco de Helstar y sobre todo de los americanos Attacker, no me parecen malas referencias, la verdad.
Finalmente con el tema This is It se acaban decantando por el Speed Metal, prescindiendo del Heavy y del Thrash, dos estilos donde nos ofrecían pinceladas. Suenan ochenteros, pero no basta con sonar revival. Algo irregular, con muy buenos temas y otros no tan logrados, no obstante, el álbum es divertido y seguramente si se centran en esta banda como único proyecto irán a mas en el futuro.

Puntuación: 6,75/10

Vhortax " Nether Darkness"

Vhortax " Nether Darkness" 2018 Black Metal Rusia
1. Altar I - The Mass
2. The Levitating Tomb
3. Stabat Mater
4. Thy Foul Graal
5. Crushing the Vessels of Trinity
6. Altar II- The Descend of the Martyr

Nicholas: Batería
M.P: Guitarra, Bajo
Morkh: Cantante

Os traigo un debut procedente de Rusia. Ellos son los Vhortax, una banda creada en el 2016 en la ciudad de Dzerzhinks, perteneciente a la región de Nizhy Novgorod, cerca de Siberia. El único miembro conocido de esta banda es Morkh, su cantante que pasó por Serpentrance  y Sikrites.
Banda de Black/ Death que debuta con este ep de seis temas y 22 minutos de duración que sale a través del sello Iron Bonehead Productions, un sello alemán de metal extremo del cual ya os hablamos en bastantes ocasiones.
Altar I- The Madness es una introducción que se mueve entre el Sludge, tira del Noise y hasta del metal Industrial, típica mezcla dentro del Black Metal ortodoxo de toda la vida, emulando por ejemplo a la escena polaca, pienso en Mgla.
The Levitating Tomb tiene partes muy interesantes pero en su conjunto global me falta conexión y garra. Los ritmos atmosféricos tiran de Death y pienso en los americanos Horrendous o los daneses Undergang. Me demuestran que las partes de Death se le dan mejor que las de Black. Precisamente es en las aceleraciones y cuando se pasan al Black cuando no me convencen. También quiero resaltar el interesante ritmo tribal en la batería.
Stabat Mater recupera la esencia del Black ortodoxo y hasta rozando el Death técnico por momentos. Esta vez sucede al revés, la parte lenta, aunque la distorsión de la guitarra está bastante lograda, resulta cansino por momentos y eso que el tema es de corta duración pero al no suceder nada pues se estancan en una idea que no les lleva a ninguna parte, en las aceleraciones aunque les falta un plus siempre de agresividad, al menos le dan otro aire al tema.
Thy Foul Graal es un corte que tira de Blast Beats, utilizan distorsión y eco en la voz que realmente esos growls no aportan absolutamente nada a su música. El riff es frenético, el de inicio está muy logrado y de nuevo ese Death Metal oscuro que recuerda a Bolt Thrower y los Cannibal Corpse está bastante conseguido pero de nuevo es el ecuador y la mezcla de Black/ Death la que falla.
Crushing the Vessels of Trinity diría que es la única parte de Black Metal del álbum donde estos rusos logran destacar. Oscuro y clásico, tirando del legado de las bandas nórdicas de toda la vida, como los Darkthrone y los primeros tiempos de Ulver. Cambio de ritmo algo tosco en el que la banda se vuelve a estancar por eternizarse en unos ritmos en los que cumplen pero sin quererlo están permanentemente instalados en la zona de confort. Altar II- The Descend of the Martyr es el tema con el cual finaliza este ep, es una especie de Outro, calcado al tema que da el pistoletazo de salida. Claros y oscuros en este debut, buenos momentos, sobre todo las partes de Death y otras no tan logradas.
https://ironboneheadproductions.bandcamp.com/album/vhorthax-nether-darkness
Álbum Completo

Cruthu " The Angle of Eternity"

Cruthu " The Angle of Eternity" Usa  Doom 2018
1. Bog of Kildare
2. Lady in the Lake
3. Seance
4. From the Sea
5. Separated from the Herd
6. The Angle of Eternity

Matt Fry: Batería
Dan McCormick: Guitarra
Ryan Evans: Cantante
Scott Lehman: Bajo


Si buscas un álbum de Doom que te traslade a los primeros años 70, deja de buscar, Cruthu te dará lo que necesitas. Esta banda se creo en Lansing ( Michigan) en el 2014. Debutaron ese mismo año con una demo sin hacer demasiado ruido para luego el año pasado editar de forma independiente su primer trabajo, este que tenemos entre manos. El sello Church Withing Records se hace eco de este lanzamiento y lo lanzara el 23 de febrero en Europa, es su bautismo de fuego y estoy seguro que el público europeo gustara de esta banda.
No inventan nada nuevo, simplemente se dedican a recojer el guante tirado por bandas de los primeros días de la Nwobhm y en su vertiente mas oscura, pienso por ejemplo en Pagan Altar y Witchfinder General. Un poco de Doom en la línea de Black Sabbath, Pentagram y Trouble... esas son las grandes influencias y ya surgen desde el primer tema. Bog of Kildare es un apasionante ritmo al galope con una adrenalina brutal, enorme cantante con una voz con mucha personalidad y melodía en un ritmo adictivo en la línea de la Nwobhm.
Un álbum de puro Doom para los amantes de este género. El Fuzz aparece en Lady in the Lake. Tienen tatuados las consignas del imperio negro violeta de los Black Sabbath, su música calca la fórmula de los dos primeros trabajos de los Black Sabbath, sobre todo se nota en los cambios de ritmo. Este tema tiene un riff mucho mas oscuro que el del primer tema y suena muy similar a los Saint Victus.
Seance incorpora pasajes atmosféricos al tema muy en la línea de las bandas italianas como Paul Chain o Death SS, unas influencias que se recuperan hoy en día bandas como los alemanes Vampyromorphia. Los Cruthu se hacen eco y le da un interesante capa de Rock y atmósfera entre gótica y psicodélica a un tema que en su cambio de ritmo se pasa al Stoner.
From the Sea es el tema mas complejo y creativo de todo el plástico. Salientable esos cambios de ritmo pausados donde tan solo un ritmo de batería jazzístico acompañado de unas breves notas del bajista, bastan para recrear una atmósfera brutal y arrancar con oscuridad y esas pinceladas épicas tan típicas de las bandas inglesas como los Pagan Altar.
No puede faltar un tema acústico en una banda de Doom con influencias de los Black Sabbath. Separated from the Herd es un tema acústico oscuro.... muy oscuro, intenso y sobre todo atmosférico con ramalazos de psicodelia que le sienta genial al tema.
The Angle of Eternity no baja el listón. Es increíble la capacidad que tienen  para hilvanar un tema, siempre logran sonar adictivos y oscuros sin necesidad de excesiva distorsión. Vuelven a sonar épicos en este corte y nos recuerdan a los Candlemass mas oscuros, en este tema tengo que destacar el papel que juega su bajista. Interesante álbum de una banda americana que no tardará en desembarcar en el viejo continente.

Puntuación: 8/10

Cannabica " Crust- Over"

 Cannabica " Crust- Over" Crossover Guatemala 2018
1. Como engranes
2. Bart
3. Hugo
4. Turbo violento
5. Drogomania
6. Fumanche
7. Resina
8. El Dealer no contesta
9. El rostro de la muerte
10. Trip por el abismo
11. Circo

Claudio Benitez: Bajo
Enrique Irungaray: Batería
Pablo Díaz: Guitarra
Daniel Ventura: Guitarra
Jaume Riera: Cantante



Cannabica es una banda creada en Guatemala en el 2016 que debutan de esta forma con su primer larga duración " Crust- Over". Un disco con encanto donde mezclan Thrash, Crossover, Crust, Punk y Hardcore... sobre todo mucho Punk y sobre todo mucha actitud.
Producción rancia y directa al grano con Como engranes con el típico ritmo de Hardcore/ Punk de la vieja escuela americana y con un cambio de ritmo sorprendente en donde nos regalan un curioso solo de guitarra muy rockero que me recordó a los Motörhead. Temas de un minuto y medio directo al grano como es Bart que mas que recordanos a los viejos D.R.I, son un cruce entre Motörhead, Discharge y los Cro-Mags, vale que siempre es lo mismo y que este camino está trillado pero suenan agresivos con un punto rockero siempre apostando por solos de guitarra y sobre todo suena a banda de directo.
Todavía mas rockeros y siempre rindiendo tributo a Lemmy en Hugo, donde hay un cambio de cantante y mayor presencia del bajo. Los temas de larga duración que superan el minuto como Turbo Violento es donde aparece el Thrash y el Crossover a partes iguales y siempre tienen unos cambios de ritmo bastante interesantes provocados por el bajista, muy metaleros y que en este caso recuerdan a los Manowar en sus inicios. Recuerdo a una banda de la República Dominicana, llamada Jodido Loco Sucio, tienen un sonido muy similar.
Drogomanía es un corte mas festivo y alegre que contiene el mejor riff de todo el álbum está compuesto por un coro que nos acompaña de principio a fin. Sigue el desmadre con Fumanche, su Crossover festivalero y alegre pensado simplemente para dar alegría en los directos, sin demasiada ambición pero siempre con unas letras directas al grano, en el caso de este tema el espiritú Punk está mas que presente, le rinden un tributo a los Ramones.
Resina y el Dealer no contesta van de la mano, parecen cromos repetidos, poco a poco los temas van cayendo en la reiteración. El rostro de la muerte nos saca un poco de la rutina y vuelven a sonar con agresividad para regalarnos un Hardcore de la vieja escuela con influencias de los Black Flag. Trip por el Abismo nos sorprende con un riff metalero muy intenso que recuerda a los Mercyful Fate. Es una lástima que su guitarrista no se prodigue mas porque cuando aparece es cuando la banda crece. Interesante mediotiempo tiempo tan machacón como oscuro y tirando de Groove antes de provocar la clásica aceleración de Crust Punk a lo Discharge, el mejor tema del álbum. Finaliza el tema con Circo que es el clásico Crossover basado en el Punk de toda la vida, acelerado y directo al grano. Esta banda procedente de Guatemala tiene alguna que otra idea interesante. Cuando aparece el Thrash y el Hardcore y el Rock sucio es cuando mas brillan, banda divertida que cumplirá en los directos.
https://cannabica.bandcamp.com/album/crust-over
Álbum Completo

Puntuación: 5,5/10

Aces & Jockers " Beyond Reflection"

Aces & Jockers " Beyond Reflection" Hard Rock España 2018
1. Here
2. Masked Ball
3. The Right Train
4. Wild Hand Jack
5. Wax Dance
6. Blond Young Lady
7. Echoes of Delusion
8. ... And Beyond

Art Ace: Cantante, Piano
Felipe Arroyave: Guitarra
Manu Puerta: Guitarra
Matero Arroyave: Batería



Banda madrileña creada en el 2011 que presenta su segundo trabajo este Beyond Reflection con mucho trabajo detrás y vaya si se nota que han puesto toda la carne en el asador. El piano es un elemento muy importante en todas sus composiciones. Here es un tema acompañado por piano en sus partes mas melódicas con reminiscencias a Queen y Guns and Roses y un gran trabajo en las guitarras. De vez en cuando también se tiran a la piscina con zarpazos de groove como en Masked Ball, con un tema mas rápido y directo al grano, pero lo suyo no es la caña sino la melodía y lo demuestran en The Right Train, una maravilla de canción que nos invita a soñar con los años setenta. Pienso en muchas bandas: Jethro Tull, Led Zeppelin, Reo Speedwagon, Rush...etc. Interesante toque acústico el que presenta este tema y hasta acercándose al Folk.
Wild Hand Jack es el gran reto de su carrera. Un tema de 13 minutos de duración y para el que han echo un videoclip que os recomiendo a todos que veais porque cuenta una historia muy interesante y porque hay muchísimas horas de trabajo detrás. Es un tema completamente influenciado por los Guns and Roses y sus baladas minuteras compuestas a base del piano de Axl pero con una diferencia, el tema tiene un toque de música clásica muy interesante, no tan comercial y bastante interesante a nivel creativo.
Siguen el mismo camino en Wax Dance, donde nos vuelve a sorprender su suavidad y sus aires entre rock progresivo melódico y Aor setentero. Con un susurro melódico agudo en las voces y grandes momentos instrumentales entre piano y guitarra acústica. Hay temas que bajan un poco el nível como Blond Young Lady, un corte donde intentan tirar de rock alegre y americano basado en los años ochenta, donde les falta sentido del ritmo y cierta agresividad. Quizás quieren tocar diversos palos en vez de centrarse en la melodía mas tirando hacia el Aor que es lo que les caracteriza y en lo que sobresalen.
Es en las baladas donde sobresale esta banda madrileña como es el caso de Echoes Desilusion. Vale que de creativo no tiene absolutamente nada. La parte acústica es un calco de los Led Zeppelin pero tiene muy buen gusto compositivo. Además es el único tema donde cambian de ritmo y se pasan al rock mas potente y es la parte rockera mas destacada del álbum.
... And Beyond es otra de esas composiciones pausadas marca de la casa. Piano, coros femeninos para apoyar el estribillo y mucho de los Queen solo que con un ligero toque Aor en la composición y también muy comercial que me recuerda a los Eagles. De todas formas es un producto completamente diferente. El rock nacional necesita de bandas como esta, que aporten un sonido algo mas fresco y los Ace& Jockers son una banda con personalidad.

Puntuación: 7/10